设计色彩课件.ppt

1、设计色彩设计色彩生活中的色彩第一讲第一讲色彩原理色彩原理一一、色彩的形成、色彩的形成 色彩是光照射到物体上产生的一种视觉效应。当光线照射到物体上时，由于物体本身的材质关系，决定了其对光线中的某些色光吸收、反射或穿透，反射回来的色光作用于人的视觉，便产生了某种色彩感觉。二二、色彩的分类、色彩的分类无彩色系：无彩色系：无彩色指白色、黑色和由白色黑色调合形无彩色指白色、黑色和由白色黑色调合形成的各种深浅不同的灰色。成的各种深浅不同的灰色。有彩色系：有彩色系：指红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等颜色。指红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等颜色。有彩色系的特征：有彩色系的特征：色相色相是色彩的最大特征。所谓色相是指色

2、彩的相貌，是色彩的最大特征。所谓色相是指色彩的相貌，区别各种不同色彩的名称，也就是辩别色彩的差异，区别各种不同色彩的名称，也就是辩别色彩的差异，指不同波长的光给人的不同的色彩感受。指不同波长的光给人的不同的色彩感受。纯度纯度所谓纯度就是色彩鲜浊、饱和和纯净的程度。所谓纯度就是色彩鲜浊、饱和和纯净的程度。同一种颜色，当加入其它的颜色调和后，其纯度就同一种颜色，当加入其它的颜色调和后，其纯度就会较原来的颜色低。会较原来的颜色低。明度明度指色彩的明暗程度，对光源来说可以称为光度。指色彩的明暗程度，对光源来说可以称为光度。三三、色彩的混合、色彩的混合三原色混合三原色混合12色相环色相环24色相环色相环

3、三三、色彩的对比、色彩的对比（一）（一）对比的概念对比的概念两色并置，有明显的不同称之为对比，当对比两色并置，有明显的不同称之为对比，当对比达到最大值时，我们称之为直径对比或极地对比。达到最大值时，我们称之为直径对比或极地对比。色彩效果同样也是靠对比来增强和减弱的，通过色彩效果同样也是靠对比来增强和减弱的，通过画面和图形探索色彩对比的规律，寻觅色彩对比的特画面和图形探索色彩对比的规律，寻觅色彩对比的特有魅力，是设计和创作的永恒课题。有魅力，是设计和创作的永恒课题。（二）（二）色彩对比的分类色彩对比的分类以色彩自身的特征出发，认识各种对比的性质、意以色彩自身的特征出发，认识各种对比的性质、意义和

4、作用，可分为义和作用，可分为色相对比色相对比、明度对比明度对比、纯度对比、纯度对比、补补色对比、色对比、冷暖对比冷暖对比、同时对比同时对比和和连续对比连续对比。色相对比色相对比是色彩对比中最基本也是最重要的对是色彩对比中最基本也是最重要的对比，色相对比的强弱可以用色彩在色相环上的距离比，色相对比的强弱可以用色彩在色相环上的距离来表示。来表示。邻近色：邻近色：以某一颜色为基准，与此色相相邻的颜色为邻近色。以某一颜色为基准，与此色相相邻的颜色为邻近色。类似色：类似色：以某一颜色为基准，与此色相间隔以某一颜色为基准，与此色相间隔23色的颜色。色的颜色。对比色：对比色：以某一颜色为基准，与此色相间隔以

5、某一颜色为基准，与此色相间隔120150的任一的任一两色互为对比色。两色互为对比色。互补色：互补色：以某一颜色为基准，与此色相间隔以某一颜色为基准，与此色相间隔180的任一两色互的任一两色互为互补色。为互补色。色相对比色相对比色色相相对比对比色相对比作业：色相对比作业：l1、用一个简单而富形式感的图形，分别作邻近色、类似色、对比色与互补色对比各一张，每一幅图下面标明是什么对比。l2、作品规格：10CM*10CM将不同纯度的颜色并置，因纯度的差异而形成将不同纯度的颜色并置，因纯度的差异而形成的鲜艳的颜色更鲜艳，浑浊的颜色更浑浊的色彩对的鲜艳的颜色更鲜艳，浑浊的颜色更浑浊的色彩对比现象，称为色彩的

6、比现象，称为色彩的纯度对比纯度对比。改变色彩纯度的方法：改变色彩纯度的方法：掺合黑色降低纯度掺合黑色降低纯度 掺合白色降低纯度掺合白色降低纯度 掺合灰色降低纯度掺合灰色降低纯度 掺合互补色降低纯度掺合互补色降低纯度纯度对比纯度对比纯度基调纯度基调 将纯色与同明度的灰色以不同比例相混合，建立将纯色与同明度的灰色以不同比例相混合，建立一个一个9 9等级的纯度推移，并以此来划分纯度的基调：等级的纯度推移，并以此来划分纯度的基调：低纯度调低纯度调由由 1 13 3 级的低纯度色组成的基调，级的低纯度色组成的基调，容易产生脏、灰、含混无力的感觉；容易产生脏、灰、含混无力的感觉；中纯度调中纯度调由由 4

7、46 6 级的中纯度色组成的基调，级的中纯度色组成的基调，具有温和、柔软、沉静的特点；具有温和、柔软、沉静的特点；高纯度调高纯度调由由 7 79 9 级的高纯度色组成的基调，级的高纯度色组成的基调，具有强烈、鲜明欢快、拥挤、忙碌的感觉；具有强烈、鲜明欢快、拥挤、忙碌的感觉；在纯度对比中，假如其中面积最大面积最大的色和色组属高纯度色，又称鲜色，对比的另一色另一色纯度低，构成了纯度强对比强对比，这组对比可以称为鲜强鲜强对比。用这样的办法可把纯度对比大体划分如下：鲜强鲜强对比，鲜中鲜中对比，鲜弱鲜弱对比，中中中中对比，中弱中弱对比，灰强灰强对比，灰中灰中对比，灰弱灰弱对比，最最强强对比等。纯纯度度对

8、对比比纯度对比作业：纯度对比作业：l1、用一个简单而富形式感的图形，选一种选一种纯纯度高度高的色彩的色彩画出八至九种八至九种不同的纯度对比，每一幅图下面标明是什么对比。l2、作品规格：10CM*10CM纯纯度度对对比比1.明度对比明度对比l明度对比:是色彩明暗程度的对比,色彩的层次关系主要依靠色彩明度来表现,是色彩表现重要因素987654321黑白明度黑白明度色标色标明度基调明度基调 低明度调低明度调由由1 13 3级的暗色组成的基调，具有沉静、级的暗色组成的基调，具有沉静、厚重、忧郁、迟钝、沉闷的感觉；厚重、忧郁、迟钝、沉闷的感觉；中明度调中明度调由由4 46 6级的中明色组成的基调，具有柔

9、级的中明色组成的基调，具有柔和、甜美、稳定的感觉；和、甜美、稳定的感觉；高明度调高明度调由由7 79 9级的亮色组成的基调，具有优雅、级的亮色组成的基调，具有优雅、明亮、轻松、寒冷、软弱的感觉。明亮、轻松、寒冷、软弱的感觉。以蓝色为例分析明度基调以蓝色为例分析明度基调l1)高明度l1-3l2)中明度l4-6l3)低明度l7-9具清楚,明亮,轻巧,寒冷,柔软感觉具柔和,幻想,甜美,稳定感觉具沉稳,厚重,坚硬,钝浊感觉明明度度对对比比作作业业l1、选一种单色单色画出九九种不同的明度对比，每种明度对比用于同一个简单而富形式感的图形，每一幅图下面标明是什么明度对比标明是什么明度对比。l2、作品规格：1

10、0CM*10CM作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析作品赏析设计色彩设计色彩色彩归纳写生一一 色彩归纳写生的概念色彩归纳写生的概念l色彩归纳写生是衔接绘画和艺术设计的一座桥梁。它是研究和探讨新的绘画写生方式，以建立绘画写生与艺术设计之间的关系，在观察方法、思维方式以及表现形式上均构成了独自的指向。比较而言，一般的绘画性写生较多采用写实的方法，以准确表达对象的客观存在状态

11、为目标。色彩归纳写生则是在面对客观物象的感性基点上，强化了主观表现和理性的设计意念，它不以描绘对象的客观存在状态为目的，而是以设计专业的造型需要和思维发展为取向，其训练的目的在于为艺术设计服务。二二 一般性绘画写生与色彩归纳写生的区别一般性绘画写生与色彩归纳写生的区别l从造型基础训练的角度看，我们可以把色彩写生分为两大块：l一是为获取写实造型能力的一般性色彩写生；l二是为获取装饰性色彩造型能力而进行的色彩归纳写生。l两者都是视觉艺术造型的基础，但从更微观的角度看，前都侧重于绘画基本造型规律的认识，后者则更侧重于对装饰色彩造型规律的研究 1.观察方法的区别观察方法的区别l写实性绘画要求科学、客观

12、地认识物象的形体结构特征，认真观察和分析光源色、环境色、物体色的相互关系和变化规律 l装饰色彩写生却着重研究客观物象在画面中的形、色的主观处理和形式构成方法，研究自然色调中各种色相、明度、纯度之间的对比调和规律 2.创作观念上的区别创作观念上的区别l写实性绘画为纯艺术的观念表现。虽然多以写实的手法表现对象的客观存在状态，但在创作机制上相对自由，不必考虑欣赏对象和特定环境的要求，可毫无限制地表现自己的主观意识和个人情感。l装饰色彩造型是受限制的，虽然也能充分表现自己的意图和主张，但其思想观念、情感个性在通过造型形式媒体的转换上，要受到欣赏对象和环境条件的制约。并由于装饰的内涵多呈现出悦目性、怡情

13、性和某种形式意味。3.表现方法上的区别表现方法上的区别l写实性绘画必须严格以客观物象的形体和色彩作为描绘依据。要求用较“逼真”的色彩去表现对象的形体、结构、空间、位置、质感等关系，画面着重表现空间虚实关系和形体的立体空间状态。色彩受光色关系的制约，基本上是自然色彩的记录。l装饰色彩造型在形态上强化物象的平面化或夸张变形，设色上虽也源于自然，但它并不受自然色彩的严格限制和束缚，可以在自然色彩的基础上进行概括提炼，也可根据装饰美的需要，大胆进行主观想象和创造。4.艺术风格上的区别艺术风格上的区别l写实性绘画具有形体准确、色彩表现丰富细腻、变化微妙，给人一种客观真实的感受。l装饰色彩一般具有简洁、纯

14、朴、含蓄、浪漫、夸张的特点。如果说，写实性绘画色彩具有直观的感情表现，装饰色彩则偏重于感知基点上的理性表现 三三 色彩归纳写生的绘画技法色彩归纳写生的绘画技法l写实性归纳是相对于写实性绘画写生而言的，它是介于具象性绘画和平面装饰绘画之间的过渡形式。这一阶段要求对纷乱无章的物象进行秩序化、条理化的处理。l写实性归纳的构色，在准确把握其色彩关系的前提下，用有限的颜色去表达丰富的色彩变化。最有效的方法是，对对象丰富微妙的色彩层次进行归纳或限定，如采用分阶法、限色法。(1)分阶法分阶法l这是概括提炼最常用的方法。即对每一个单体的物象确定亮、灰、暗等区阶的明暗或色彩。每一区阶的色彩纯度、明度不突破此阶区

15、的界限，并把此阶区丰富的色彩层次，概括为一个整色。例如对象中色彩的明度差若为九级的话（其中1为最暗，9为最亮），九级中包括着1到9个丰富的多差别的层次。而在画面中，我们只须用159三个级数的关系来表现19个级数的关系，这159的关系就是从九级数中提炼出来的。这种“以少胜多”、“以一当十”的提炼方法，可使形象主体突出，更集中，从而增强色彩的表现力和感染力。(2)限色法限色法l限色也是概括提炼的有效方法。限色可用多套色过渡到少套色，甚至是黑白两极色。多套色可相对自由地表现物象色彩的客观存在状态，只是对物象丰富繁杂的明暗和色彩关系加以归纳梳理。即将客观自然的色彩关系，通过色的概括或限制浓缩于画面上。

16、少套色的设色在一定程序上有主观意象，表现中要明确、概括，以达到最为整一极至的效果。四四 写实性归纳写生训练要点解写实性归纳写生训练要点解析析l(1)、构图l采取焦点透视构图形式，视点相对固定。在尊重自然的秩序和透视效果的前提下，必须对客观物象进行提炼、概括。在写生时，应注意选择描绘位置和角度。可通过平视、俯视、或抑视，来进行形象的组合和构成，使画面构图呈现出不同的视觉效果。l(2)、构形l在形态表现上，可充分表现形象的立体感、空间感和质感，但并非是对客观原形的忠实描摹，而是在遵照客观物象基础上，采取减法，对与实的形态予以细节和层次上的剪裁、取舍、修饰，通过简化、集中本质、删除多余，使冗繁的自然

17、得到修饰、理顺和艺术加工，在形象上产生一种净化、单纯、整体的效果。l(3)、构色l在色彩描绘时，不是机械地照抄，模拟自然色彩，而是在准确把握其色彩关系的前提下，用有限的颜色去表达丰富的色彩变化。最有效的方法是对物象丰富微妙的色彩层次关系进行归纳或限定，如采用“分阶法”和“限色法”。在色彩层次上以一当十，以少胜多，使形象主体更突出、更集中，从而增强色彩整体的表现力和感染力。五五 平面色彩归纳写生平面色彩归纳写生l一是相对写实的平面归纳写生，或称为“客观性平面归纳写生客观性平面归纳写生”；l二是变形、变色的平面归纳写生，或称为“主观性平面归纳写生主观性平面归纳写生”。l前者在对画面和形象求以平面化

18、时，要求构图仍可依照物象客观存在的空间状态，形体不作过多的变形，色彩也不作太多变色，给人一种较为与实的平面化效果；而后者则要求在构图、构形和构色上，根据作者的主观想法和画面需要，采取移位、游动的观察方法，减少透视造成的物体与物体之间的重叠、遮挡，建立灵活自由的位置经营关系；形体处理采取夸张、变形的手法，改变客观形象的自然状态，使之平面化，构色设置可强化主观色彩，并多采用平铺的手法。画面不求自然客观的完整，而强调人为秩序和形式构成的完整和新颖。这里，我们把这两个单元的训练详细介绍如下。（1）客观性平面归纳写生）客观性平面归纳写生la、构图意匠l客观性平面归纳写生的构图，整体上仍然可采用一点透视，

19、强调在构图上的自然序列，但同时要求在面对客观物象时排除光的干扰，不求光影变化。还必须弱化透视空间，把复杂的立体形态做平面化处理，将层次丰富的色彩做整色提炼。lb、构图l仍可采用一点透视。画面中物象的空间位置或组合方式可依照所描绘物象客观存在的状态来布局，但必须迫使一切形象朝平面状态转化，抛弃对客观对象立体空间感和远近虚实感的描绘。注意调整描绘的位置或角度，使画面形与形之间的组合安排舒展、和谐。lc、构形l在对画面及其形象进行主观处理进，形体不作太大的变形。在尊重客观物象基本形态的前提下，作平面化处理。也就是说，形态要写实，但不追求三维立体效果，不求个体形象自身的明暗层次的变化舍弃客观物象所呈现

20、的亮部、中间部、明暗交界线、暗部、反光部等素描调子的变化。（2）主观性平面归纳写生）主观性平面归纳写生la、构图l运用散点透视、多点透视来观察物象，将固定的视点变为可移动的视点，弱化甚至完全不考虑客观物象的自然组合和远近关系，化多维的立体空间为二维的平面空间。l在面对客观物象进行写生构图进，原则上可以东写西抄，上取下拿，舍弃枝节，取其主要。重要的是应将单独的、分散的、互无联系的形象素材有条理、有规律、有主次的组织在一起，通过大小、疏密、方向或重叠、移位、错接、倒置等手法，将图像散开平摊在画面上，经过人为布局，安排、组成新的形式。lb、构形l形的平面性不仅直接关系到画面的构图、布局，同时也是设色

21、依照的基本形象。因此，研究平面性归纳中的造型，首先要学会将客观立体物象转化为平面化形体。在平面化构形时，要注重展现对象最具特征和视觉效果的角度，利用平视观察、剪影观察和夸张、变形的手法，对客观原形进行变化。形象的处理强调从形体特征和结构入手，并强调“整形变化”、“万变不离其宗”。lc、构色l依据客观对象色彩为本源作变化，但不作单纯的固有或环境色、条件色的简单模仿，而是在面对客观物象所产生的基本色彩感受的前提下，加入主观的处理，强化形象的变色。在画面色彩的对比中，可运用色彩对比法则诸如调和、均衡、节韵、点缀、统调等来进行调节画面，以取得色彩关系的和谐或完美。作品欣赏作品欣赏色色 彩彩 变调练习变

22、调练习 在 静物风景大师经典绘画作品 任选两种进行色彩归纳写生并选择其中的一幅色彩归纳写生作品进行色彩的变调练习（不少于四幅）作品规格：20CM*20CM采集重构色色 彩彩 采采 集集 与与 重重 构构色彩的采集与重构是对自然色和人工色彩的重新分解组合再创造色彩的采集与重构是对自然色和人工色彩的重新分解组合再创造色色 彩彩 的的 采采 集集对自然色的采集对自然色的采集对传统色的采集对传统色的采集对民间色的采集对民间色的采集对图片色的采集对图片色的采集对自然色的采集对自然色的采集对自然色的采集对自然色的采集对传统色的采集对传统色的采集对对传传统统色色的的采采集集对传统色的采集对传统色的采集对民间

23、色的采集对民间色的采集对对图图片片色色的的采采集集对对图图片片色色的的采采集集对对图图片片色色的的采采集集色色 彩彩 的的 重重 构构采集色的重构：指的是将原来物象中美的、新鲜的色彩元素注入到新的组织采集色的重构：指的是将原来物象中美的、新鲜的色彩元素注入到新的组织结构中，使之产生新的色彩形象。结构中，使之产生新的色彩形象。整体色按比例重构：整体色按比例重构：整体色不按比例重构：整体色不按比例重构：部分色的重构：部分色的重构：在 自然类,(自然界的天地万物,花草鱼虫等)传统文化类,(脸谱、陶器、名胜古迹等)民间艺术类,(剪纸、布艺、蜡染、民族刺绣等)建筑类,(任意中西方古今建筑艺术，室内室外)人物服装类,(时尚元素或人物整体造型)艺术门类或大师画作 (如歌特、涂鸦&凡高、毕加索)中任选四种相应的图片，从中抽象出多种颜色做色彩的采集与重构练习,可运用多种调和手法进行画面设计，重构出一幅优美和谐的画面来，表现手法不限,具象抽象不限。采集重构作品规格：20CM*20CM